يقول ميخائيل نعيمة في مقدمة كتابه “إن مهنة الناقد الغربلة، لكنها ليست غربلة الناس، بل غربلة ما يدوّنه قسم من الناس من أفكار وشعور وميول، وما يدونّه الناس من الأفكار والشعور والميول هو ما تعودنا أن ندعوه أدباً، فمهنة الناقد، إذن هي غربلة الآثار الأدبية لا غربلة أصحابها صفاء في الذهن واستقامة في النقد، وغيره على الإصلاح، وفهم لوظيفة الأدب، وقبس من الفلسفة، ولذعة من التهكم، هذه ظلال واضحة تطالعك من هذا “الغربال” الذي يطل القارئ من خلاله على كثير من الطرائف البارعة والحقائق القيمة.
بجرأة وعفوية يكتب ميخائيل نعيمة المفكر الفلسفي الرائد مقالاته في “الغربال” ناعياً الشعر الرث، الذي ترك القراء بلا شعر ولم يبق في حياتهم ما ليس منظوماً سوى عواطفهم وأفكارهم، بجرأة حاول غربلة الكتاب والشعراء والمفكرين، مدلياً بآرائه محاولاً قراءة نصوصهم وأفكارهم من منظاره كأديب تجلى في أسلوبه أروع أشكال البث ومناهج التعبير.

“لقاء” حكاية روحين جميلين يفتش أحدهما عن الآخر منذ الأزل ثم يتلاقيان، دبجتها يراعة مرهفة الحس والذوق والفكر، مناخها يصل الأرض بالسماء، وهو مفعم بالأسرار والأنوار، يستحوذ على القارئ من أول الكتاب فلا يستطيع الإفلات منه حتى بعد أن يأتي على آخره.
تحفة أدبية وفكرية لا مثيل لها في العربية وهي نادرة في الأدب العالمي الخالد.

إذا كان للأمم الحية أن تزدهي بكتابها وشعرائها، وأن تباهي بعباقرتها وفلاسفتها ومفكريها، فقد حق لنا نحن أبناء الأمة العربية أن نضع ميخائيل نعيمه في رأس مفاخرنا الروحية والأدبية في هذا العصر.
إن ميخائيل نعيمه مدرسة إنسانية فريدة ومذهب مضيء من أنبل مذاهب الفكر الإنساني العربي والعالمي.
“هوامش” مجموعة قصص ومقالات جال فيها ناسك “الشخروب” جولاته المعهودة في آفاق الحياة فسبر أغوارها وهتك أسرارها بأسلوبه الرائع الذي هو نسيج وحده.

هذا الكتاب مجموعة إذاعيات كتبت أثناء الحرب العالمية الثانية وتدور في معظمها حول ظاهرة الحرب. والحرب التي تستثير نعيمه هنا وليست فقط تلك التي تشب بين الجيوش والأمم والتكتلات الدولية، بل هي أيضاً وبصورة أهم، تلك التي تحتدم بين العلوي والسفلي في الذات البشرية فتنتهي بالإنسان من الحرب في نفسه أولاً إلى حربه مع أخيه الإنسان. لو عرف الإنسان كيف يتسلق إلى الأعالي في نفسه فيبلغ القمة لأدرك من هناك وفي ضوء السمو الذي فيه، كم هو منحط وسافل وبعيد عن حقيقته إذ يتحارب مع أخيه عند السفح.
بيادر ميخائيل نعيمه هذه نموذج فذ في الأدب الإنشائي لا في العربية وحدها بل أيضاً في سائر الآداب العالمية. إذ قل أن يتيسر لكاتب هذا التوفيق الرائع بين منتهى الأبعاد الفكرية والروحية والإنسانية، ومنتهى الدقة في التعبير والسلاسة في اللغة واليسر في الأداء والقوة في التأثير.

ليس أحب إلى قلوب القراء عامةً من مسيرة الأدباء والعظماء، وليس أحب إلى قلب القارئ العربي، خصوصاً، من سيرة كتابه المشهورين، وأدبائه النابهين، وأعلام تاريخه البارزين.
وأكثر ما تكون السيرة جذابة خالدة، حين تروي حياة عظيم من العظماء، وحين يكون هذا القلم قلم كاتب فنان، ومفكر فلسفي رائد، يختصر في تجاربه تاريخ عصر، ومعاناة أمة، واتجاه حضارة، ويختصر في أسلوبه أروع أشكال البث ومناهج التعبير. وسبعون ميخائيل نعيمه، في أجزائها الثلاثة، هي ما يطمح إلى مطالعته كل قارئ، فهي سجل حافل لحياة صاحبها المديدة، وتجاربه الإنسانية والكونية، فضلاً عن أنها بريشته ذات البهاء، والإبداع، والاقتداء الفني المتميز. إنه كتاب كتب نعيمه، وكتاب من كتب السيرة الرائعة في الخزانة العربية.

الموت حدثٌ لا رجوع منه… إلا في الروايات. هنا، وهنا فقط، ممكن للبطل أن يموت في الصفحة الأولى وأن يقضي وقته في الصفحات اللاحقة باحثاً عن حياته. هنا المساحة الوحيدة التي تحتمل معاكسة المنطق. وإذا كانت العودة من الظلمات ممكنة، هل تحافظ مفردات الحياة التي نستعيدها على المعاني ذاتها التي ألفناها؟ هل يظل لكوب القهوة الطعم نفسه؟ أم نكتشف أن الحبّ لم يكن حباً وأن النجاح لم يكن نجاحاًوأن المعاني وهمٌ، كالحياة التي تجرفنا بصخبها ثم تصمتُ فجأة؟

نوستوس: حكاية شارع في بغداد
في هذا الكتاب دروس قيمة في الفن والعمارة والتاريخ وفهم للمشكلة الحضرية لمدينة بغداد، وفيه معالجة ميدانية قادمة عن خبرة فعلية لمشكلات الأحياء الشعبية وبخاصة مدينة الثورة التي أشرف الألوسي على مشروع تطوير بعض قطاعاتها قبل مغادرته العراق نهائيا، هناك معاينة للبيوت التراثية وادامتها كما يشكل هذا الكتاب رحلة ممتعة تمتد من اسطنبول وبيروت وأثينا وبرلين والكويت ومسقط وسواها.

قال الأزليّ لإبراهيم الخليل ذات مرّة في رؤيا: “لا تخف!”؛ لكنّ الخوف أسدل ستاره على المدينة في كلّ مكان… “لا تخافي”، “لا تخافي”، تتردّد هذه الكلمات غير مرّة في الكتاب ولكنّ الشعور لا ينحسر.
يروي “محمود شقير” قصّة أناس عاديّين يعيشون تحت وطأة آخرين، حكاية “السكّان الأصليّين الذين عليهم أن ينقرضوا لكي يلذّ للمستوطنين العيش في البلاد”، بصراحة عارية، يُطلعنا الكاتب على حياة بعض العرب في القدس، وبأسلوبه ذي الإيقاع السريع يفتح نوافذ عديدة على وجوه منوّعة، منها المألوف ومنها الغريب، ويشعر القارئ، في مشاهد متتالية، بصلة تشدّه إلى الأشخاص في يوميّاتهم، فيرافقهم حتّى نهاية الكتاب.
إنّها الحياة اليوميّة بفرحها وبؤسها، تستر غداً مقعماً بالمخاوف من جبران يُضمرون الأذى، وجوه لا تُنسى، قلوب تتأجّج فيها الحياة، والحبّ لا يغيب ولكنّه مهدّد حتّى في لحظة إحتدامه… والمدينة ساهرة، فالأشياء فيها تشهد للناس: أبوابها تُطمئن، والمقهى حائر، وشرفات المدينة تسهر على سكّانها كظئر رؤوم، وهم يتصبّرون… أمّا المدينة، فلا تخاف، فقد مرّ عليها الزمن وهُدمت مراراً ثمّ انبعثت، فصبرها لا ينفد! في قِدَمها شاهدت أفواجاً تجتاحها بعد أفواج، وتزول… فالقدس وحدها هناك!.

في هذه الرواية يفاجئنا محمود شقير بتأمّله الرهيف للتاريخ الروحي لعشيرة من البدو في تلك المنطقة من فلسطين، وبقدرته الفائقة على الإفادة من الميثولوجيا الشعبيّة وما تشكّله من قوّة فاعلة في صياغة أرواح الناس، هواجسهم، مخاوفهم، أفراحهم وأحزانهم.
ثمة أربعة عناصر تعبر العشيرة وتزلزل حياتها: الاختراعات الصغيرة التي يجلبها أحد أبنائها إليها، وصول الإنكليز إلى مضاربها بعد هزيمة الأتراك؛ مدينة القدس التي يزورها الرجال والنساء في البداية ثم يستقرّون في ضواحيها؛ وأخيرًا الاصطدام بنُذر المصير الذي يتربّص بوطنهم، وقد اكتشفوا أنّهم جزء من شعب له مدنه وقراه وأحلامه وتوقه للحرية.
وأضاف: “إنّها رواية قادرة على بناء العالم، بما يعنيه عالم الرواية المفتوح على التجديد بكلّ تشابكاته كبناء فني وعوالم واسعة عامرة بالحياة”.

يلتقط محمود شقير نور الحياة المستمرّة في القدس رغم كلّ شيء، ويعكسه في مجموعات من القصص القصيرة جدًّا، وهي مجموعات متداخلة في شخصيّاتها وأزمنتها وأمكنتها، فيكتشف القارئ مشهدًا محسوسًا للقدس، ويدخل في حميميّة الشخصيّات، وفي قلب المدينة.

بدأت حوادث هذة القصة منذ خمسمائة سنة في بلاد الكرج و انتهت بالقاهرة في قصور السلاطين.

حين نفرغ من قراءة “حبيبتي بكماء” لا نتعب أنفسنا كثيراً في تصنيف هذا العمل وما إذا كان رواية أم مجرد خواطر.
في الحقيقة، العنوان يحتمل الوجهين، فالراوي يكتب رواية مشتركة مع ذاته، فيتسلل إلى وعي القارئ بلطف، ويقوده إلى عيش حكاية حب ناقص ترتعش لها الكلمات، وتتراقص على أنغامها المعاني، معاني الفقدان، يسطرها كعاشق، يريد فضح سرّه بإرادته، وهو يروي قصة حبه لفتاة بكماء، ابتعد عنها بعد أن رفضها المجتمع. يقول: “يشتدُ حزني كلما ذكرتُ أن مجتمعنا كلهُ وقف ضدنا صارخاً “لا يليق برجلٍ سليمٍ أن يرتبط بأنثى ناقصة” وكأنه يضعُ لنا معاييراً للحب لا يجدرُ أن نُخِلّ بها لننال تبريكاته بهذا الحب.. يحزنني أن امرأة مثلك طاغية الجمال وحسنة الصفات لا تملك فرصاً كثيرة لتحيا كما تريدُ ومع من تريد، وتُجبر على أن تكون لمن هم على شاكلتها.. أجرموا في حقنا يا حبيبتي، أبعدونا عن بعضنا ببندٍ “لا يصلحُ” أو “لا يليق” وتجاهلوا أننا معاً نستطيع أن نتخطى عقبة الصوت لأكون لك صوتك وتكونين لي صمتي…”.
وفي هذا العمل، يستخدم (السالم) تقنية الرسالة في معظم نصوصه، حيث الحكاية فيها صيغت بتقنية الرسالة التي تقوم على جدلية المتكلم/المخاطب. فالمتكلم هو هتان/الراوي الحاضر في شكل مباشر في النص، والمخاطب هي حنين البكماء، والحاضرة في شكل غير مباشر من خلال الراوي، ما يجعل النص رسالة طويلة، متعددة الأجزاء، موجهة إلى شخص محدد/غائب، فكانت لغة المجاز حاضرة، والصور الشعرية الشفيفة التي أغنت البعد الجمالي فيها، ورُطّبت سرديتها بماء الشعر. يلا بس دورته بكل مكان ما لقيته كل ما نزل يخلص.

عبر إصدارها السردي السابع ، تطل الروائية الكويتية : ميس خالد العثمان ، على القارئ العربي بــ رواية جديدة حملت اسم ” لم يُستدل عليه” ، الصادرة عن “دار العين” المصرية للنشر، في طبعة أولى من القطع المتوسط وعبر 91 صفحة ، لتتسرب بقارئها لعالم جديد من الشخصيات المتخمة بالتفاصيل الخاصة ، و المحمومة بالحياة و القدر .
لعالم سريّ ؛ ظاهر ومخفي ، يُعايش الصمت والكلام كــ علاج مُقترح، يمارس الحياة والموت كــ خارطة متحققة ..
يرى العدل الغائب بصراحة ، و يشعر بالظلم الحاضر بفداحة .. يوجعه الأذى الغافي و تلهيه الفرحة المشتعلة و يزجي وقته بالذكريات الممتدة عبر السرد البعيد لكائن رحل ولم يرجع كما وَعَدْ ..

على الغلاف الخلفي للرواية جاء :

” هل فكّر أحدهم كيف هي الأيام خلف هذه البوابات الكبيرة الموصدة بإحكام على تساؤلاتنا ؟
نحن النسوة الفقيرات إلى البسمة / النسمة والحرية ؟
من يعيد بوصلة تلك الأيام التي مزقتها جرثومة تسربت على مهل لعقولنا؟
أيامنا باردة ككفن جديد .. أيام لم تستخدم بعد .
لا تلونها المعجزات الصغيرة ولا يذبذبها حدث طارئ ، فلا يغير طعمها جرس للباب مفاجئ ولا تعطرها باقة ورد مبهجة .. “

“ريحانة” رواية ذات مذاق خاص ، ولدت من رحم أحداث مضت، لتعيش واقعا تغذيه المتناقضات والتساؤلات.. أبطال الرواية نماذج ثرية دراميا.. فريحانة عبده لا تملك من أمرها شيئا، تترك موطنها بصحبة سادتها حاملة طفليها إلى مصر، تاركة زوجها وبداخلها أفكار تمور وطموح للعودة.. هل يتحقق حلمها في ظل الأحداث..؟ وشمسه سيدة صغيرة ، يتفتح وعيها على صراعات حول السلطة واستعمار يتسلل في جنح الظلام.. ترحل مع أسرتها إلى مصر، وتخوض غمار تحولات أسرتها السياسية والاجتماعية ، فتبحث لنفسها عن منطق.. شمسه وريحانه خطان متوازيان كل منهما في مقابل الآخر وذاهب في اتجاه معاكس. “ريحانة” عمل أدبي يظهر في شطله الروائي بعد فترة اختمار طويلة، لذلك جاء مشحونا بالدلالات والإشارات… وإذا كانت كاتبته قد قالت في أشعارها: “أقضى اليوم في تلمس أحداث تمضى أتحدث لأراني” فإنها اليوم تحكي لنراها.. “ريحانة “….

انظروا من تتكلم!!! نزيلة في مصحة نفسية تعاني من فقدان القدرة على الكلام، وتسخر من تركيبات نحوية خاطئة أو لثغة بسيطة عند من يفترض أن يكونوا معالجيها! لا ليس الأمر كذلك، فالمشكلة تكمن في أنني أشعر بأنهم قد أتوا لكي يسمعوا ما حفظوه في دروسهم، وأنهم لم ينفتحوا على نصف ما شاهدته. الوحيد الذي يملأ الدماغ هو الدكتور معتز. عمره الوسط الذي يعفق وتر الشباب والنضج معاً. انغراسه في قاع الحياة، إضافة إلى أسفاره ودرجاته العلمية من دول العالم “الأول”. سيمفونية كلاسيكية عالمية بنغمات شرقية. إلا أنه كالمدرب الماهر على آلة ما. يلقي تلميذه بالعلم ولا يبدأه بالرفق، فيستوحش التلميذ العلم ويفقد الرغبة في التعلم! لذا أفقدني الشغف بأن أبوح له بأنني قادرة على الكلام، وأن كل الحروف والنغمات تدور في رأسي مثل اسطوانة عالية الجودة. فقط لا يوجد الجهاز المناسب لتشغيلها!

كانت تريدني أن أصبح أميرة فألبستني أحذية أصغر من مقاسي، تفتتح ميرال الطحاوي روايتها بهذه الجملة لتحكي عن “ندى” وهي شابة مصرية ولدت في أثناء فترة هزيمة مصر عام 1967، لتعيش حياة حائرة وسط التوقعات المتضاربة من عائلتها الصغيرة.. فوالدتها تريدها “أميرة” ووالدها يراها “عالمة فضاء” أما أخوها فيريدها “قديسة”، في أسلوب سردي مبتكر تعرض ميرال وقائع لسلسلة من التعليقات والإخفاقات التي تتعرض لها ندى “الباذنجانة الزرقاء” في رحلة بحثها عن الذات وعن دفء المشاعر الإنسانية، وسط حالة من التخبط في الحياة السياسية والإجتماعية والتي شهدتها مصر في العقود الأخيرة من القرن العشرين.